这首诗看似仍在描写人美、舞美，但君臣迷乱，荒淫无度，已经让原本美好的女性变为了毒药。
曹植由备受亲宠的子臣变成了被监管的罪人，他对当权者的淫逸腐败有了更为深刻的认识。他亲眼目睹君臣迷乱、荒淫无度的生活，对魏国朝政焦急忧虑。诗中细致入微的描绘，集中表现权贵们酒肉女色的彻夜之欢，酒具、酒菜、女饰、女舞等无不显示出主办者的地位、身份，篇末又通过客人的言辞反衬出主人的淫乐无度。这首诗纯以叙述、描写出之，终篇未有一句评说性的议论，让读者好似亲眼所见一般，这是颇有匠心的。长时间处于“危疑禁锢”之中，曹植不能不谨小慎为，“改心回趣”，但只要人们把那些描述百姓痛苦生活的诗拿来对读，便能清清楚楚地看到诗人埋藏在权贵淫乐图背后的真正用心：他是把憎恶、愤怒的主观情感溶进了平和、冷静的客观描写中，表面上是波澜不惊，实际里却是激流飞湍。这是曹植去世前几年诗歌创作中的一个很重要的特点。
译文及注释
译文
日已沉于西，又在那幽静典雅的居室中相聚。
被华灯照耀着的帷幔颜色温暖，亮堂的样子好像置身于日出之时，
席位相连行酒共饮。
主人呼出婆娑之舞，有能舞者透过孔穴触摸到另外一端。
大家举起细腰酒壶，飞起三足酒杯，横碰斜撞，尽兴畅饮面色相仿。
随意交换着相互所喜欢的佳人，酒醉时的美人红颜焕发似兰。
舞袖随着礼仪容止到达极致的情感，曼妙之舞若仙人般的体态轻盈。
服饰散乱无端，极尽欢乐忘记了俗世的规矩。
轻揽佳人入怀，肆意欣赏臂弯中美人的容貌，一齐举爵共饮。
舞者露出不胜柔弱的皓腕，腕上的珠环好似也变得沉重，
在坐的人无不赞叹，尽展欢颜。
美人依偎在身旁，巾衣弥散着泽兰藿香，
丁香五味等异香扑面而来。
侍奉之人都是可比齐姜的美女，情意绵长使人难忘。
召集宴请我的亲朋好友。只管歌唱、喝酒，说什么很晚了呢？
客人赋诗说已醉要回家，主人称那晨露还没有晒干。
注释
日月既逝：日头月亮既已逝去。一作‘日既逝矣’。
西藏：在西面隐藏。
更会：更夜宴会于。进一步私会在。更；更加。再。
兰室：兰香的屋室。芳香高雅的居室。多指妇女的居室。
洞房：幽深的内室。多指卧室闺房。特指新婚夫妇的卧室。
华灯：华丽的灯具。雕饰精美的灯；彩灯。
步障：脚步的屏障。古代的一种用来遮挡风尘视线的屏幕。
舒光：舒缓柔和的灯光。
皎若：洁白明亮好比。
日出扶桑：为“蓬莱十大景”之一。扶桑，神话中的树名。亦代指太阳。
促樽：催促酒杯。推动酒碗。樽，木质或金属酒杯。
合坐：合坐在一起。
行觞：犹行酒。谓依次敬酒。觞，玉石或牛角酒碗。
主人：宴会的主人。应指魏明帝曹叡。
起舞：起身舞动。
娑盘：应是舞蹈用盘。应指汉朝的盘舞。亦作“槃舞”‘柈舞’。
能者：指客人中的能舞者。
穴触别端：应是盘舞的一个技巧动作。穴触，透过孔穴触摸。别端，另外一端。穴触别端：黄节《曹子建诗注》：“官侧则相触，正则相分，盖舞态。犹傅《舞赋》所谓‘若竦若倾，飞散合并’也。”穴，侧。一作“冗”。别，分解。端，直，正。
腾觚飞爵：腾起细腰酒觚，飞起三足酒爵。举杯，传杯。
阑干：纵横散乱的样子；交错杂乱的样子。横斜的样子。
同量：同等数量（的酒）。
等色：同等的（酒后）肤色。
齐颜：齐整一样的（酒酣）红颜。
任意：随便。任随其意，不受约束。
交属：交换属连。
所欢：所喜欢之佳人。
朱颜：朱颜。红润美好的容颜。指美人。
发：焕发。荣发。
外形兰：外形似兰花。
袖随礼容极情：舞袖随着礼仪容止到达极致的情感。极情，极致感情。至情，深情。
妙舞：曼妙之舞。
仙仙：若仙人般的。轻盈的样子。轻举的样子。
体轻：体态轻盈。
裳解：衣裳开解。
履遗：鞋履遗失。欢舞以至于鞋子都找不到了。
绝缨：用以形容男女聚会，不拘形迹。扯断结冠的带。
俯仰：低头和抬头。指前俯后仰。
笑喧：欢笑喧闹。
无呈：没有呈报。不要呈报。
览持：观览把持。同‘揽持’。犹拥抱。
佳人：貌美品佳的女子。指怀念的人或理想中的人。
玉颜：如玉般的颜容。形容美丽的容貌。多指美女。
齐举：一齐高举。
金爵：金质的三足酒爵。
翠盘：青玉盘。供舞蹈用的一种圆形设施。怕是指盘舞用的盘子。
手形：手的形状。手的姿态。
罗袖：轻软丝织品制作的舞袖。
良难：很难。良，很。的确。
腕弱：手腕软弱。
不胜：不能胜任。受不住，承担不了。胜，承受，经得起。
珠环：珍珠的手环。缀珠的环形饰物。
坐者：在座的人。
叹息：叹美；赞叹。叹气。
舒颜：舒展欢颜。舒展容颜。
御巾：御用的丝巾。
裛粉：熏染香粉。裛，香气熏染侵袭。通“浥”。沾湿。湿润。裛妆（泪妆）。
君傍：君王旁边。君子身旁。傍，旁。
霍纳：也应是香名。
都梁：亦称“都梁香”。泽兰的别名。香名。
鸡舌：鸡舌香。即丁香。古代尚书上殿奏事，口含此香。
五味杂香：五种味道的杂香。
进者：进献的人。
齐姜：周朝的齐国为姜姓。古代女子以姓氏相称，齐姜指齐君的宗女。后因以借指名门官宦人家的女儿。
恩重：皇恩隆重。
爱深：爱情深厚。
召延：召集延请。
亲好：亲朋好友。亲密好友。
宴私：“备言燕私”，宴请私人的亲戚朋友。指公馀游宴。
但歌：唯有歌唱。
杯来何迟：‘杯来一何迟’。酒杯来得何其晚迟。
客赋：客人赋诗。
称：称说。声称。
露未晞：“湛湛露斯，匪阳不晞”。晨露还没有晒干。晞，干，干燥。
魏明帝太和五年（公元231年），曹植奉诏入京觐见，所见权贵纵情歌舞，征逐声色的荒淫腐烂生活面貌。于是创作此诗。
这首诗看似仍在描写人美、舞美，但君臣迷乱，荒淫无度，已经让原本美好的女性变为了毒药。
曹植由备受亲宠的子臣变成了被监管的罪人，他对当权者的淫逸腐败有了更为深刻的认识。他亲眼目睹君臣迷乱、荒淫无度的生活，对魏国朝政焦急忧虑。诗中细致入微的描绘，集中表现权贵们酒肉女色的彻夜之欢，酒具、酒菜、女饰、女舞等无不显示出主办者的地位、身份，篇末又通过客人的言辞反衬出主人的淫乐无度。这首诗纯以叙述、描写出之，终篇未有一句评说性的议论，让读者好似亲眼所见一般，这是颇有匠心的。长时间处于“危疑禁锢”之中，曹植不能不谨小慎为，“改心回趣”，但只要人们把那些描述百姓痛苦生活的诗拿来对读，便能清清楚楚地看到诗人埋藏在权贵淫乐图背后的真正用心：他是把憎恶、愤怒的主观情感溶进了平和、冷静的客观描写中，表面上是波澜不惊，实际里却是激流飞湍。这是曹植去世前几年诗歌创作中的一个很重要的特点。
召公在治西方的时候，治理得当，人民和睦。等到他去世了，人们怀念他，连他种的树都不忍心破坏，后人便作了这首诗来纪念他。全诗纯用赋体铺陈排衍，物象简明，而寓意深远，真挚恳切，体现了人民对召公的赞美和怀念。
《甘棠》一诗的主旨，自古至今，惟蓝菊荪《诗经国风今译》认为是讽刺召伯之作，其他几乎众口一辞，均认为是怀念召伯的诗作。如《毛诗序》云：“《甘棠》，美召伯也。召伯之教，明于南国。”郑笺云：“召伯听男女之讼，不重烦百姓，止舍小棠之下而听断焉，国人被其德，说其化，思其人，敬其树。”朱熹《诗集传》云：“召伯循行南国，以布文王之政，或舍甘棠之下。其后人思其德，故爱其树而不忍伤也。”
对比每章第二句针对甘棠发出的动作：首章曰“勿伐”，伐是齐根砍断；次章曰“勿败”，败是坏其枝叶；末章曰“勿拜”，拜，攀援使弯。《诗经》的重章叠句往往表现为情感上的由浅入深、由轻至重，行为动作上的由简至繁、由小到大，体现的是对主题的逐层深化。但这首《甘棠》一反故常，表现为动作上和行为上的先重后轻。由断到折再到使弯曲，动作愈来愈轻 。它说明了人们对甘棠的珍重态度，伐倒是不行的，折断枝叶也不可，既使是攀援弄弯也是不准的。于是这组动词的妙处和这组叠句的妙处所在即为： 它是用先重后轻的方式传达一种神圣的情感，一种基于敬仰、怀念召伯衍生出的对甘棠的情感。
再看每章末句由召伯做出的行动：首章曰“所茇”，茇是居住的意思，居住是较长一段时间内的状态；次章曰“所憩”，憩是休息，休息是较短时间内的状态；末章曰“所说”，“说”读为税，税即税驾，停下车子叫税驾，停下车子的时间比休息片刻的时间还要短。由居住到休息再到停车，行为愈来愈简。一位可敬的人居住时间长的地方，那地方就成了他的故居，人们视其为圣地，在那里人们睹物思人，想见其为人，有历史感和真实感。如果这可敬的人在人们心目中的地位是神圣的、至高无上的 ，别说是他长期居住的地方 ，就是他曾经立足、流连的地方也会神圣起来，同样，这组表示召伯行为的动词也像上组动词一样 ，表现了人们对召伯的无上景仰之情，其实这正是重章叠句的好处。
全诗三章，每章三句，全诗由睹物到思人，由思人到爱物，人、物交融为一。对甘棠树的一枝一叶，从不要砍伐、不要毁坏到不要折枝，可谓爱之有加，这种爱源于对召公德政教化的衷心感激。而先告诫人们不要损伤树木，再说明其中原因，笔意有波折亦见诗人措辞之妙。突将爱慕意说在甘棠上，末将召伯一点，是运实于虚法。缠绵笃挚，隐跃言外。
这是一首仅三十三字的小令词。这首词采用神话传说故事作题材，描写刘、阮和仙女离别时的依依不舍之情，表达了别后对佳人的深深思念之情。
“曾宴桃源深洞，一曲清歌舞凤。”曾宴，点明往事。桃源深洞，“舞凤”，即凤舞，为叶韵，乃倒用，言伊人如凤之舞。词中写刘晨、阮肇天台遇仙女故事，省去全部细节，只将初会和离别时最深的印象加以形象化的概括，高度精炼。清歌凤舞，风光何等旖旎！
“长记欲别时，和泪出门相送。”“长记”二字是关键，记忆中的情景是那么的美好，可这一切已如梦幻，永无再现之期。小词没有多少篇幅，不容铺叙，要求写得很精粹，所以“长记”以下几句对整个宴别的过程便撷取了送别这一高潮时的场面来写。“长记”二字，上接“曾宴”二字，“和泪出门相送”写送别之悲痛，这是实写，下面旋又转入虚写。
“如梦！如梦！残月落花烟重。”“如梦！如梦！”诗有诗眼，词亦有词眼，这四个字实为本词之眼。如梦者，昔年之事如一场无凭的春梦，昔年之景只能在梦里再现，昔年之倡除非在梦里相逢。叠用两个“如梦”，显得更为惆怅，更为感伤。残月乃夜阑之景，落花烟重乃暮春之景，伤心人别有怀抱，才会有凄凉的感觉，更显萧瑟的气氛，言尽而意不尽。
这首小令，抒情细腻，婉丽多姿，辞语美，意境更美。词人描绘了曾和佳人在理想的世外桃源之地相聚时的情景，此为虚写梦中之景的美好，成为感情之流回旋奔涌而下之处，回忆如梦，因而显得特别含蕴丰富；梦醒时分，侧重于对眼前情景的刻画，眼前的半轮残月和簌簌坠落的花瓣，如烟一样的月色，给全词笼上了迷蒙孤寂的气氛，在这凄清的夜里，对她的思念绵绵不断，如此深沉。虚实两端互相补充，形成“以闲淡之景，寓浓丽之情”的特色，更显意味深长。
春暮游小园》这首诗为七言绝句，用花开花落，表示时序推移，虽然一年的春事将阑，但不断有新的事物出现，大自然是不会寂寞的。全诗写得很有情趣，前两句，写一春花事，以女子搽粉抹胭脂作比，非常活泼，充满人间趣味。这也是写景诗和咏物诗最常用的一种手法，但又没有流于一般化。这是诗人的高明之处。
这首诗没有怪意的雕琢，从初春写到初夏，梅花开、海棠红、荼蘼落、天棘出，却并不是寡淡无味的流水账。
“一从梅粉褪残妆”，“褪残妆”，以人喻花，写梅花残败凋落。梅花出在冬末早春，为报春之花，一个“残”字，暗示冬去春来。“涂抹新红上海棠”，是说梅花谢后，海棠花已经绽放，大自然把寒梅鲜红的颜色又涂抹到海棠花上去了。苏轼有海棠诗说：“东风袅袅泛祟光，香雾空濛月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”。苏轼对海棠无意施粉传香，却写出了海棠的精神。王淇用“涂抹新红”四字同样写出了海棠的精神和自己惜花怜色，愿名花永存的美好愿望。
“开到荼蘼花事了，丝丝天棘出莓墙”。等到荼蘼花儿开罢，春天就结束了。春去夏来，取代百花的是肥壮茂密的荆棘，一丛丛，一丝丝，爬上了长满苔醉的院墙。花的交替更迭，构成色彩上由红变白转绿，象征着岁月的流逝，季节的变化，而诗人留连岁月、感叹年华易逝的感伤情绪也隐隐体现出来了。
宋人绝句中，描写风花雪月，山水田园，吟情咏性，留连光景的诗作不少，此诗以梅花、海棠、荼蘼开落的先后次序，以至于到百花凋残，天棘出墙来表现从暮春到初夏的更替，又别具一格。诗人把日常看来平淡无奇的生活景观，用平易浅近的语言，拟人化的手法，细腻地表现出来。有美感，有诗意，反映了诗人“随物以婉转，盛与心而徘徊”的心迹（《文心雕龙》语）。
徐玑是南宋中叶“永嘉四灵”之一，平生不热衷于功名，主张以清新之词写闲适之趣。《秋行》代表了其艺术风格。《秋行》是宋代诗人徐玑的一首七言绝句，又名《行秋》。诗人以比喻的修辞手法，描写了鸣蝉似筝，小溪如镜等秋日的景色，抒发了恬静悠然的心情。
诗中纯然一派秋景，秋蝉鸣叫，秋柳披拂，秋水如镜，秋叶轻扬，构成一幅安谧恬静的早秋风景画。字里行间流露出诗人投身自然、拥抱自然的闲静安逸的心态。《秋行》呈现出“欲辨忘言”的田园牧歌美。
《秋行》一诗运用了夸张和比喻的修辞手法，不乏清新之词、脍炙人口如同怡然而忘俗的田园短笛，能给人以心灵的慰藉意境闲适。这把原本很普通的风景，也是描写得充满了诗情画意，从而令这首诗有着一种不一样的美，读来也是朗朗上口，这样的作品也是最有代入感，读来仿佛置身其中，能够感受到诗作中那种不一样的美。
《秋行》运用衬托、对比的表现手法。通过动静映衬的写法来描绘出秋天的生动景色。这表现在两方面：一是以动衬静。整首诗以动为主，又辅之以鸣蝉、飞叶来增加动感，达到以动衬静、动静相生的艺术效果。二是以人物外在的动与内在的静相互映衬。诗人听蝉、赏溪、观叶，“动”无处不在，而这种“动”又与内心的静紧紧相连。因其“心”静，才有赏景的情趣；因其“心”静，聒噪的蝉鸣才变成了悦耳的筝音；因其“心”静，一叶生浪的细微变化才未逃出作者锐利的目光。因此，动景的描写也反衬诗人闲适宁静的心境。全诗用动静映衬的手法，渲染出一种淡远宁静的艺术氛围，映射出人物的心境。