《满庭芳·渔父词》是元曲作家乔吉创作的一组同题小令。主要是通过对渔父生活的描写，抒发作者厌倦功名、向往隐逸的情怀。
第一首可作抒怀之作来读。作者在生计艰难中，仍吹箫自娱，表现出文人绝不与俗世同流合污的乐观向上的精神。“箬笠”两句写手头活计箫条，一“轻”字，写出作者达观之情，“一江夜潮，明月卧吹萧”勾勒出明净疏朗的氛围。
第二首同样是作者厌恶功名的体现。“名休挂齿，身不属官”句写自己不求官职与功名，追求的是浮名尽去后在大自然中的放任自由。这和“常恨此身非吾有”、“大患在吾有身”等渴望自由的名句有异曲同工之妙。作者追求的是与妻儿尽享天伦之乐，醉酒赏月，心无他念。虽追求自由，但又不是那种超脱人间亲情的忘情，而是执着于人间的现世幸福与自由。在一壶酒中，感觉天宽地阔，颇富生活气息，隐含着作者对官场与名利的厌弃与自我安慰。
第三首是一首写渔父生活的小令。不同的是，少了口腹之乐的描绘，多了观赏山水的乐趣。当然，也还是少不了酒。只是，有酒无人对饮，只得引鸥骘为知音。从这里也可以反映出作者的一份孤独。写渔父生活，其实也是作者心目中理想生活的写照，起码表现了作者的思想倾向和向往。
第四首是写渔父垂钓的生活。前三句写景，色彩斑斓。接着描述自己的心态，表示失去了对仕途的兴趣，只一心想着泛舟江海。“卧御榻弯的腿疼，坐羊皮惯得身轻”，是描绘两种不同生活的感受对比，褒扬了山野水上生活的乐趣，贬抑宫廷生活的无益。最后一句写下的“牵动一潭星”，尤为精彩，使人联想到在晚秋的水面上，渔竿收放，泛起的涟漪，摇动潭面浮着之星星倒影的景象，写得十分形象。
《满庭芳·渔父词》是元曲作家乔吉创作的一组同题小令。主要是通过对渔父生活的描写，抒发作者厌倦功名、向往隐逸的情怀。
第一首可作抒怀之作来读。作者在生计艰难中，仍吹箫自娱，表现出文人绝不与俗世同流合污的乐观向上的精神。“箬笠”两句写手头活计箫条，一“轻”字，写出作者达观之情，“一江夜潮，明月卧吹萧”勾勒出明净疏朗的氛围。
第二首同样是作者厌恶功名的体现。“名休挂齿，身不属官”句写自己不求官职与功名，追求的是浮名尽去后在大自然中的放任自由。这和“常恨此身非吾有”、“大患在吾有身”等渴望自由的名句有异曲同工之妙。作者追求的是与妻儿尽享天伦之乐，醉酒赏月，心无他念。虽追求自由，但又不是那种超脱人间亲情的忘情，而是执着于人间的现世幸福与自由。在一壶酒中，感觉天宽地阔，颇富生活气息，隐含着作者对官场与名利的厌弃与自我安慰。
第三首是一首写渔父生活的小令。不同的是，少了口腹之乐的描绘，多了观赏山水的乐趣。当然，也还是少不了酒。只是，有酒无人对饮，只得引鸥骘为知音。从这里也可以反映出作者的一份孤独。写渔父生活，其实也是作者心目中理想生活的写照，起码表现了作者的思想倾向和向往。
第四首是写渔父垂钓的生活。前三句写景，色彩斑斓。接着描述自己的心态，表示失去了对仕途的兴趣，只一心想着泛舟江海。“卧御榻弯的腿疼，坐羊皮惯得身轻”，是描绘两种不同生活的感受对比，褒扬了山野水上生活的乐趣，贬抑宫廷生活的无益。最后一句写下的“牵动一潭星”，尤为精彩，使人联想到在晚秋的水面上，渔竿收放，泛起的涟漪，摇动潭面浮着之星星倒影的景象，写得十分形象。
上片写月色微微，云彩轻轻，二更时分词人从沉醉中醒来，听着咿咿呀呀的摇橹声，船家告诉他，船刚开。从船舱中往回望，只见孤城笼罩一片烟雾迷蒙之中。这一切仿佛做梦一样。景和情的和谐，巧妙地烘托出了醉醒后的心理状态。
下片承上，描写醉后的形态。他头巾歪一边，扇子坠落舱板上，藤床分外滑腻，仿佛连身子也挂不住似的。“巾偏扇坠藤床滑”，短短七个字，就将醉态刻画得惟妙惟肖。词人终于记起来了，他刚才还真做了个梦。但天地之间，一叶小舟托着他的躯体迷蒙的江面上飘荡，朋友亲人们都已天各一方，向何人诉说呢？词人不禁有些愤慨了，这样飘荡不定的生活几时才能结束呢？最后两句，点明了词人心灵深处埋藏的思乡之情。但他究竟做了个什么样的梦，词中依然未明说。
词中写月色朦胧，云彩轻柔。在二更时分，词人从沉醉中醒来，发现自己正在一只刚刚出发的小船上。从船舱中向来路望去，只见一座孤城笼罩在烟雾迷蒙之中，似梦如幻，歌宴的场景仍在目前。如今醉了，头巾歪在一边，扇子掉在船板上，藤床湿腻，仿佛连人也要滚落下去了，真是醉了。忽然记起来，刚才做了个梦。想把梦境说给人听，身边却无人可说。一叶小舟载着自己在迷蒙的江面上漂荡，不知道漂到何时才能止歇。自己的一生又何尝不是如此呢，像这只小船一样，飘飘荡荡，身不由己。何时才能安稳下来呢？何时才能够回到四川老家呢？苏缨评论说，上片最后两句“记得歌时，不记归时节”，呼应下片最后的“家在西南，长作东南别”，产生了一种特殊的修辞魅力。“歌”与“归”构成一对矛盾，象征着仕进与隐逸；“西南”与“东南”也构成了一对矛盾。这既是写实—因为苏轼是蜀人而游宦江南，故有此语；这也是象征—西南家乡象征归隐，东南游宦象征仕进。四句话，充满了矛盾对立，也含有了表层与深层的多重含义。
这首词，语言平易质朴而又清新自然，笔调含蓄蕴藉而又飞扬灵动，感伤之情寓于叙事之中，将醉酒醒后思乡的心境表现得委婉动人，使人领略到作者高超的艺术表现形式。词中情景交融，描述了舟中酒醒后的心境，表达了对仕宦奔波的倦意和对家乡的思念。
张淑芳，宋朝女词人。《西湖志余》记载：”张淑芳，贾似道妾，南宋临安（今杭州市）人，西湖樵家女，姿容美丽，能诗善词”。
清朝文人徐士銮编辑的《宋艳》书中，有引自《西湖志余》的记载：“（张淑芳）木棉之后，自度为尼，结庵九溪，栽花种竹以老，罕有知者。”
另据《续比丘尼传》中记载：“张淑芳，西湖樵家女。理宗选妃日，贾似道匿为已妾，木绵之后，自度为尼，罕有知者。今五云山下，九溪坞内，尚有尼庵。
张淑芳保留下来的作品并不多，《历代词话》、《全宋词》、《词苑萃来编》、《词苑丛谈》以及《本事词》的书中，分别收录了她的三首词。
而这是一首写于秋季的，悲秋思乡之作。
红蜡泪，一作灯下泪。词中”桐叶落，蓼花残”，是化用冯延巳《芳草渡》词中的：“梧桐落，蓼花秋。烟初冷，雨才收。”
作者的笔法熟练，构思巧妙。借助红烛泪、桐叶落、蓼花残、雁声叫、风声寒、流水远这一系列低沉而压抑的气氛，达到了情景交融的效果，烘托出女主人公内心的悲苦哀怨之情。
秋天，本就是一个令人愁浓思重的季节，更何况她孤苦在这寂静的黄昏。
天色渐渐暗了下来，空气中散发着纸上残留着的淡淡墨迹香气。蜡烛像是猜透了她的心思，滴着眼泪也在替她难过。梧桐叶在窗前凌乱地飞舞，白日里篱外的那些鲜艳的红蓼花，此时也一定该凋零了吧？
嘎——嘎，天空传来几声凄恻清越的雁叫，刺破了寂静的夜空，也叫碎了她的心。
真没想到在九溪坞这片世外桃源，到了秋季，居然也是显得如此的冷清。听秋风瑟瑟，闻溪水淙淙。蓬蒿满径之地，无人问津。
通往家乡的路在何方？这多愁寂寞的季节里，又有谁能告诉她有关春的消息？
