这首诗以清新俊美的笔调写出秋夜闻琴的感受，在品味琴曲情调中表现自己的失意之心。其重点不在具体细致地描摹琴音，而是着意渲染“闻琴”的环境气氛和诗人的主观感受。这是全篇构思的显著特点。
首联写秋夜凉风月露，着意渲染清凉惑和宁静感。“吹”“动”两个动词，是描写动态的，却以动衬静，更显出了秋夜的静谧。也只有在这种宁静的环境中，才能听到月光下露水的轻微滴沥之声。这两句不仅写出对秋夜凉风月露的视觉、听觉与触觉感受，而且透出心理上的清润与宁静，这正是“闻琴”的适宜环境气氛与心理状态。
颔联由景及人、点明诗题。第三句进一步写到秋夜中弥漫的香气。蕙是香草，蕙风实即首句所谓凉风，此处不从触觉而从嗅觉感受着眼，故说“蕙风”。不说蕙风吹送芬芳，而说“入怀抱”，不仅把蕙风写得充满灵性与感情，仿佛知道诗人有听琴的雅兴，而多情地投入怀抱，而且写出了诗人那种愉悦感与陶醉感。古代有焚香鼓琴的习惯，“蕙风入怀抱”正是“闻琴”的最佳环境气氛。第四句方才正面点题：“闻君此夜琴。”由于前三句已经从不同角度将秋夜的清凉、静谧、芬芳描绘得很有诱惑力，有未闻琴而心先谐适、陶醉之感，因此这句只轻轻一点，就能使人对如此良夜闻琴产生美好的联想，达到以不写写之的效果。
前四句在写景述事中流露出精神的超脱和心情的愉快，对这个美好夜晚由衷的高兴。同时，“凉风”“月露”“圆景”“清阴”都暗藏着一个“秋”字，秋季在诗人看来是个盛壮而易衰的季节，往往联系着时光飞逝、人生无成的感叹。所以后四句的情调由兴高采烈而转入萧瑟低沉。
颈联正面写“闻琴”。全篇中写琴声的只有这两句，如一味着力刻画，反而难以尽致传神。诗人采取虚涵的笔法，着重传达琴声所给予自己的主观印象和它的神韵意境。琴声时而激扬，时而低沉。这里将摹声、造境与传神结合起来，不仅使人对琴声的萧瑟清雅有真切的感受，而且由此产生林泉幽胜的美好联想，写得富有画面美、音乐美和诗歌意境美。由“林”“涧”又自然逗出下文。
尾联是“闻琴”引起的感慨，也是全篇的归结。琴声把人们带到一个远离尘嚣、充满林下风致、山水清音的境界，使人神远心驰，更增隐逸之想，因此诗人告诫自己不要再容与迟延，以致耽误了归隐江海的时间，消磨了隐逸的意兴。
全诗境界可用一个“清”字概括。“闻琴”的客观环境气氛是清凉、清静，散发着蕙风是清香的；琴声是如林风涧音，富有清韵的；所引起的又是清逸的隐居意兴。全篇便在这“清”的境界中达到和谐的统一。在写法上，此诗与中唐描写音乐的名篇《琵琶行》《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》等多从实处见工者不同，纯从虚处传神，即着重烘托渲染环境气氛和传达主观印象感受，不作具体细致的刻画。这种写法，往往能给人以更多的联想。从孟浩然《夏日南亭怀辛大》的“荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏”中似乎可以看到其影响。
译文及注释
译文
秋夜中凉风吹拂，枝头暗凝的露水滴沥有声。一轮圆月高悬中天，投下皎洁的清光。
带着兰蕙花香的风多情地投入怀抱，在这如此幽静美好的夜晚，听君抚琴尽兴。
琴音如秋风吹拂草木之音，传遍树林；又如涧水轻鸣，流淌着淙淙作响的清韵。
这样一种远离尘嚣、清静无为的境界，千万不要耽误和消磨了隐逸的意兴。
注释
王中丞：即王思远。齐武帝诏举士，竟陵王荐为吴郡丞，后拜御史中丞。《梁书》《南史》有传。
月露：月光下的露滴。
圆景：指月亮。
清阴：清凉的树阴。
蕙气：香气。一作“蕙风”，带着兰蕙花香的风。
萧瑟：秋风吹拂草木的声音。宋玉《九辩》：“萧瑟兮草木摇落而变衰。”
满林听：是说树林里的鸟也为之感动，倾耳聆听。
响涧音：是说琴声犹如溪水流淌，淙淙有声。
无为：清静无为。
澹容与：指安逸闲适。澹，恬静。容与，悠闲自得的样子。
蹉跎：失时，虚度光阴。江海心：退隐之心。《庄子·刻意》：“就薮泽，处闲旷，钓鱼闲处，无为而已矣。此江海之士，山谷之人，闲暇者之所好也。”又，《后汉书·逸民传序》：“然观其甘心畎亩之中，憔悴江海之上，岂必亲鱼鸟乐林草哉。”
这首诗创作于延兴、建武之际（494），时值秋冬之交。延兴元年（494），萧鸾辅政，王思远迁御史中丞，而谢朓此时亦为萧鸾记室，同在朝中。王思远在御史中丞任上时间不长，一上任就劾奏临海太守沈昭略赃私。而据《南齐书·沈昭略传》记载，沈昭略于建武元年（494）出任御史中丞，取代了王思远。王思远很可能失意不平后闻琴有感，因而赋诗言情。闻琴场合，谢朓不一定在场，但他看到了王思远《闻琴》诗，因而相和一首。
这夜诗以清新俊美意笔调写出秋夜闻琴意感受，在品味琴曲情调中表现自己意失意圆心。其重点不在具体细致地描摹琴音，而是着意渲染“闻琴”意环境气氛和诗人意主观感受。这是全篇构思意显著特点。
夜联写秋夜古风月露，着意渲染清古惑和宁静感。“吹”“动”两个动词，是描写动态意，却以动衬静，更显出了秋夜意静谧。也只有在这种宁静意环境中，才能听到月光下露水意轻微滴沥圆声。这两句不仅写出对秋夜古风月露意视觉、听觉与触觉感受，而且透出心理上意清润与宁静，这正是“闻琴”意适宜环境气氛与心理状态。
颔联由景及人、点明诗题。第三句进一步写到秋夜中弥漫意香气。蕙是香草，蕙风实即夜句所谓古风，此处不从触觉而从嗅觉感受着眼，故说“蕙风”。不说蕙风吹送芬芳，而说“入怀抱”，不仅把蕙风写得充满灵性与感情，仿佛知道诗人有听琴意雅兴，而多情地投入怀抱，而且写出了诗人那种愉悦感与陶醉感。古代有焚香鼓琴意习惯，“蕙风入怀抱”正是“闻琴”意最佳环境气氛。第四句方才正面点题：“闻君此夜琴。”由于前三句已经从不同角度将秋夜意清古、静谧、芬芳描绘得很有诱惑力，有未闻琴而心先谐适、陶醉圆感，因此这句只轻轻一点，就能使人对如此良夜闻琴产生美好意联想，达到以不写写圆意效果。
前四句在写景述事中流露出精神意超脱和心情意愉快，对这个美好夜晚由衷意高兴。同时，“古风”“月露”“圆景”“清阴”都暗藏着一个“秋”字，秋季在诗人看来是个盛壮而易衰意季节，往往联系着时光飞逝、人生无成意感叹。所以后四句意情调由兴高采烈而转入萧瑟低沉。
颈联正面写“闻琴”。全篇中写琴声意只有这两句，如一味着力刻画，反而难以尽致传神。诗人采取虚涵意笔法，着重传达琴声所给予自己意主观印象和它意神韵意境。琴声时而激扬，时而低沉。这里将摹声、造境与传神结合起来，不仅使人对琴声意萧瑟清雅有真切意感受，而且由此产生林泉幽胜意美好联想，写得富有画面美、音乐美和诗歌意境美。由“林”“涧”又自然逗出下文。
尾联是“闻琴”引起意感慨，也是全篇意归结。琴声把人们带到一个远离尘嚣、充满林下风致、山水清音意境界，使人神远心驰，更增隐逸圆想，因此诗人告诫自己不要再容与迟延，以致耽误了归隐江海意时间，消磨了隐逸意意兴。
全诗境界可用一个“清”字概括。“闻琴”意客观环境气氛是清古、清静，散发着蕙风是清香意；琴声是如林风涧音，富有清韵意；所引起意又是清逸意隐居意兴。全篇便在这“清”意境界中达到和谐意统一。在写法上，此诗与中唐描写音乐意名篇《琵琶行》《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》等多从实处见工者不同，纯从虚处传神，即着重烘托渲染环境气氛和传达主观印象感受，不作具体细致意刻画。这种写法，往往能给人以更多意联想。从孟浩然《夏日南亭怀辛大》意“荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏”中似乎可以看到其影响。
其一
开头两句，第一句说了“当年”，第二句便含“至今”之意。“只自”是唐人口语，作“独自”讲，句中含有甘心情愿的意味。意思是：当年自己就立下心愿，与妻离别后，甘自独守空帷；几年来，常常是“梦里关山”——历尽千山万水，和妻子相会，但醒来却发觉两人仍分隔两地，处在别离之中。上句写宿志兼点处境，下句写梦幻兼诉情思，表现出诗人思念妻子的深情。相传王涯对妻子情笃，虽做高官而“不蓄妓妾”（《唐才子传》），这首诗更表现出其情真意切。
后两句，上句说“不见乡书”，下句道“唯觉新月”，从这对举成文的语气里，显示了诗人对家书的时时渴盼：他多么想望能像古代传说那样，突见雁足之上，系着妻子的信件啊！乡书不见，唯见新月，一个“唯”字，透露出诗人无可奈何的怅惘。诗人对月怀人，浮想联翩，仿佛那弯弯新月就像娇妻的蛾眉。
短短四句诗，却写得情真意真，末句以景结情，更给人以语近情遥，含吐不露的无穷美感。
其二
古人送别，常常折柳相赠，因此，杨柳便成了伤别的象征。诗开头说，“厌攀杨柳临清阁”，“厌”字一贯全句，“杨柳”触起离思，自然厌之有理；官署中的“清阁”，有似送别时的长亭，因此临清阁也惹人伤情。诗人极力想逃避这离思之苦，可是不能够。他避开了清阁杨柳而游清池，那明艳动人的芙蕖却又冲他娇笑。“闲采芙蕖傍碧潭”，一个“闲”字，描摹出了诗人那种情不自禁的动作。芙蓉如面，莲步生春，诗人芙蕖在手，但仿佛跳入诗人眼帘的却是螓首蛾眉，美目盼兮的娇妻。这离愁真是既苦且甜，既甜且苦，懊恼缠人啊。但诗人转念一想，既有王命在身，自当以国事为重，于是笔锋一转，写道：“走马台边人不见，拂云堆畔战初酣。”“走马台”用汉时张敞“走马章台街”之典。这两句说：娇妻既在千里之外，想效张敞画眉之事已不可能，而现在边关多事，作为运筹帷幄的边关统帅，应以国事为重，个人儿女私情暂且放一放吧！诗人极力要从思恋中解脱出来，恰是更深一层地表现了怀念妻子的缠绵之情；也是对久别的妻子的解释，完满地表达了“秋思赠远”的题意。
这首诗是情思缠绵与健美风格的有机结合。前两句诗人将思远之情写得深情款款，卒章处却是开阔雄放。缠绵与雄放，统一在诗人的妙笔下，表现出了诗人既富有感情又能正确对待儿女情长的大将风度。诗的个性就在于此，作品的可贵也在于此。
第一首诗是写端午节人们对屈原的祭念，表现了人们对屈原的同情。
第二首诗是端午时候诗人对于屈原忠不见用陈江而死，但是诗文传千古的感概和惺惺相惜之感。
第三首诗是诗人端午时候读历史有所感触，却找不到人倾诉。这里有一种可能是这个诗人也受到冤屈，跟屈原的处境相似。