此诗前两句以“花开”和“花落”的情景形成鲜明对比，突出了有花和无花的巨大不同；第三句中“惟余一朵”本可以感到庆幸和喜悦，然而诗句一转， “明日定随风”，又一下子把这种庆幸转入低谷，这唯一朵也是要随风飘落的。这首诗以朴实自然的语言描写了花与树的自然变化过程，显得清新可爱，反映出诗人细致的观察力和敏捷的才思。
首句“花开满树红”，紧扣题面，描写花开景象，创造出一种十分优美的意境。只见春临大地，日暧风和，那满树的鲜花，开得极其茂盛，争奇斗艳，红红火火，多美好的春天。不要说小诗人看到这种场景欣喜若狂，就是成年人看到这种场景恐怕也是要兴高采烈的，句中“满树红”三个字。不仅写景生动形象，而且也蕴含着极为强烈的感情色彩。
如果说诗的首句是写春来花开，引人入胜的话；那么，诗的次句则是写春去花落，令人惋惜。常言说“花无百日红”。随着春归的脚步声，诗人再去赏花，情况发生了很大变化，已是“花落万枝空”了。昔日那种姹紫娇红的美丽景象已不复存在，呈现在面前的则是有枝无花。写到这里，小诗人的惋惜之情，怅然之感。跃然纸上。这里的“空”字与上句的“满”字形成强烈的反差，足见小诗人用词之准确。
诗的最后两句，就眼前之景，对枝头的那朵余花，表示担心。在万枝皆空的情况下，仅剩下的一朵小花，不知它还能坚持多久。也许到了明天，就会被风吹落了。这两句承前而来，把小诗人惜花、爱花之情，表现得淋漓尽致。
这首《五岁咏花》，写得生动形象，明白如话，韵律悠扬，琅琅上口。诗作表现了小诗人的童心和稚趣，在咏花诗中堪称短小精悍的佳品，值得仔细玩味。
诗中用大量笔墨刻画慈乌鸟“失其母，夜半啼”的情状，意在倾吐“母慈重”，而自己“未尽反哺心”的无尽愧恨和哀伤。
“黯然销魂者，唯别而已矣。”临歧徘徊，执手相送，构成了送别诗的基本情调。要在这同一基调上奏出不落窠臼、自成体格的送别曲，确非易事，张籍《送远曲》就是个中唐佳品。
“戏马台南山簇簇，山边饮酒歌别曲。”戏马台，在今江苏铜山县，相传即是项羽掠马台。南朝刘裕曾在此大宴群僚，饮酒赋诗，由是著名，遂成胜迹。起首点明事由、地点：戏马台南，送别友人。看似语意平平，内中却含深意。“戏马台”三字并非信手拈来、率尔下笔。遥想当年，霸王灭秦，叱咤风云；刘裕伐胡，气吞山河。而今旧迹依然、昔人何在？站在历史悠远的名胜古迹旁，顿感宇宙之永恒、人生之短暂。而匆匆人生，聚少离多，愈加难以为情。送别惆怅，古迹旁送别更为惆怅，诗歌借名胜给送别增添了一层感伤色彩。“行人醉后起登车，席上回尊向僮仆。”行人既醉，则设宴送别的主人自然不会清醒。诗人对面落笔，暗点其人醉倒，下语含蓄。下句述敬酒僮仆，则攒足上句，写出醉态可掬。主仆之间，等级森严。主仆不可能平等同桌，主人更不可能向僮仆劝酒。而今居然事出反常，可见主人醉意醺然。然而醉酒只是表面现象，求醉的目的在于离愁浓郁，无以排遣，这才不择对象，以醉自遁。诗人以反常举止，写出正常心绪，角度新颖，写形得神。与王维之“孤客亲僮仆”（《宿郑州》）有异曲同工之妙。
前半部分赋事已尽，后半部分转入抒情。“青天漫漫复长路，远游无家安得住。”行人去去渐远，主人目送不已。由眼前别离预想别后行程，选材自出新意。诗人慨叹友人只身飘零、行踪难止，无复室家温馨，只有羁旅困顿，以室家反衬行役，其苦愈明。下一“复”字，由“覆盖”之意，强调空间狭隘见出心情压抑，又符合青天长路、交于一点的眼前实景，造语精致却又浑成。篇末结句，更加出人意外。“愿君到处自题名，他日知君从此去。”题名，唐人习俗，行旅之中，每有所感，无论野寺村店、断壁颓垣，即时赋诗题名。一般送别诗，经常以景作结，止于伫立凝目，远送行人。如李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”、岑参《白雪歌送武判官归京》中“山回路转不见君，雪上空留马行处。”张籍突破藩篱，不仅写出别离当时，更悬设别离之后，寻踪追忆。从眼前到未来，精心延展了时间长度，否定了“人间别久不成悲”，以突出友情之真挚深沉，此其一也。行人上路，远游无家，固是一悲，张籍他日追寻题名，则本身也难免远游，更是一悲。诗人两面落笔，绾合人我，将送人之悲融入自行之悲，离愁别恨，顿时倍加浓郁，此其二也。全诗力避俗套，自造新意，足见其思深语精。清人沈德潜评此诗曰：“从前送远诗，此意未曾写到。”此评点出了这首诗的独到之处。
皎上人，僧人名皎，生平未详。从诗中均内容看，二人以前交往并不多。诗题为“即事”，是就自已在涧南园的生活情景加以描述。诗首二句为全诗描述的概括。正因在“郭外”，才有“左右林野旷，不闻城市喧”的开阔幽静；正因“素业唯田园”，才有“钓竿垂北涧，樵唱入南轩”的田园乐趣。这些都写得极自然，没有其他诗写幽居时流露出的孤寂情调。结尾点出书赠皎上人，表达自己淡泊的心志。
此诗为孟浩然在故里所作，诗中描写了作者居住地的开阔幽静，表现出田园生活的乐趣，表达了作者淡泊的心志。全诗写得极为自然，没有其他诗写幽居时流露出的孤寂情调。