唐人特别是杜甫写诗，惜字如金，标题绝不会随意涂鸦，往往大有用意。这首诗，“遣闷戏呈”这个标题正是点题之笔。“遣闷”说明诗人写诗是为了排遣憋闷，“戏呈”则表明老杜见到故人时的喜悦之情。
首句“江浦雷声喧昨夜，春城雨色动微寒”，描绘的是雷声隆隆，阴雨催寒的景象。这时诗人坐在舟中，百感交集，心中自是有些抑郁。朱瀚所说‘雷声忽送千峰雨’是杜甫另一首诗的一句，那首诗杜甫描写的是三峡春天的美景，洋溢着诗人对春雨和生活的喜爱，和这首诗抒发的情感是不同的。“喧”则更表明雷声的讨厌和无趣。喧雷、寒雨的叠加描写则更加烘托出诗人难以排泄的郁闷。
“黄鹂并坐交愁湿，白鹭群飞太剧干”，这更是佳妙之笔。“黄鹂并坐交愁湿”，同样是诗人对雷雨夜的厌恶之情。但“白鹭群飞太剧干”则是转折。“剧”对应前句“愁”，取戏剧之意，喜欢高兴的意思。如果大家在生态环境好的地方呆过，一定知道白鹭这类鸟是不太怕湿的，甚至往往喜欢在初雨时捕食，当然此时食物比较多。作者此时的心情，因为要去见路十九，“但有故人奉米禄”，怕是又少不了好酒好肉，自然非常高兴。所以看到“白鹭群飞太剧干”，想到自己喜悦之情。这是一个转折，这样就自然就过渡到了第三句。至于朱瀚说偷自”黄莺过水”，这也是杜甫诗中句子，同样是表达对春天的喜爱之情，这和这里黄莺并作的愁苦郁闷，与白鹭群飞的那种高兴喜爱是不同的感情。
第三句“晚节渐于诗律细，谁家数去酒杯宽”，这句同样情感含蓄，耐人寻味。诗人到了晚年，对自己的诗是非常自信的，“晚节渐于诗律细”。晚节渐于诗律细”的意境与“白鹭群飞太剧干”相同，皆为自信豁达高兴之意。另一方面，诗人晚年，穷困潦倒，诗作也难有知音，连推崇他的恐怕也不多。所谓“百年歌自苦，未见有知音”。而却又经常不得不寄人篱下，“已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安”。而“谁家数去酒杯宽”则又是转折，诗人晚年诗写的那么好，却又有谁欣赏诗人，能让我去他那里一起喝酒呢？杜甫写诗，往往句法气象万千，感情千转百回，这里就是一个例证。这句看似信手拈来，却蕴含着自信、潦倒、心酸、自嘲等等多重感情，其实更是诗人晚年写诗达到炉火纯青的写照。
最后一句“惟君最爱清狂客，百遍相看意未阑”，和诗标题“遣闷戏呈”对应。对于路十九欣赏自己，诗人是很感激的。“惟君”既表达感激，也有自哀之意。
诗以言志，譬如杜诗中的燕子，既有活泼可爱的“自来自去梁上燕”，也有让人心烦的“清秋燕子故飞飞”。这首诗把诗人的情感的细微变化，通过景物和故事描绘刻画出来，似轻描淡写般无意为之，却更加深沉含蓄，不愧为“晚节渐于诗律细”、”老去诗篇浑漫与”。如朱瀚之类评论家，只懂肤浅的遣词造句，却不懂细腻感情和伟大的人格是一个大诗人和普通诗人的区别，自然也不足为奇。
唐人特别是杜甫写诗，惜字如金，标题绝不会随意涂鸦，往往大有用意。这首诗，“遣闷戏呈”这个标题正是点题之笔。“遣闷”说明诗人写诗是为了排遣憋闷，“戏呈”则表明老杜见到故人时的喜悦之情。
首句“江浦雷声喧昨夜，春城雨色动微寒”，描绘的是雷声隆隆，阴雨催寒的景象。这时诗人坐在舟中，百感交集，心中自是有些抑郁。朱瀚所说‘雷声忽送千峰雨’是杜甫另一首诗的一句，那首诗杜甫描写的是三峡春天的美景，洋溢着诗人对春雨和生活的喜爱，和这首诗抒发的情感是不同的。“喧”则更表明雷声的讨厌和无趣。喧雷、寒雨的叠加描写则更加烘托出诗人难以排泄的郁闷。
“黄鹂并坐交愁湿，白鹭群飞太剧干”，这更是佳妙之笔。“黄鹂并坐交愁湿”，同样是诗人对雷雨夜的厌恶之情。但“白鹭群飞太剧干”则是转折。“剧”对应前句“愁”，取戏剧之意，喜欢高兴的意思。如果大家在生态环境好的地方呆过，一定知道白鹭这类鸟是不太怕湿的，甚至往往喜欢在初雨时捕食，当然此时食物比较多。作者此时的心情，因为要去见路十九，“但有故人奉米禄”，怕是又少不了好酒好肉，自然非常高兴。所以看到“白鹭群飞太剧干”，想到自己喜悦之情。这是一个转折，这样就自然就过渡到了第三句。至于朱瀚说偷自”黄莺过水”，这也是杜甫诗中句子，同样是表达对春天的喜爱之情，这和这里黄莺并作的愁苦郁闷，与白鹭群飞的那种高兴喜爱是不同的感情。
第三句“晚节渐于诗律细，谁家数去酒杯宽”，这句同样情感含蓄，耐人寻味。诗人到了晚年，对自己的诗是非常自信的，“晚节渐于诗律细”。晚节渐于诗律细”的意境与“白鹭群飞太剧干”相同，皆为自信豁达高兴之意。另一方面，诗人晚年，穷困潦倒，诗作也难有知音，连推崇他的恐怕也不多。所谓“百年歌自苦，未见有知音”。而却又经常不得不寄人篱下，“已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安”。而“谁家数去酒杯宽”则又是转折，诗人晚年诗写的那么好，却又有谁欣赏诗人，能让我去他那里一起喝酒呢？杜甫写诗，往往句法气象万千，感情千转百回，这里就是一个例证。这句看似信手拈来，却蕴含着自信、潦倒、心酸、自嘲等等多重感情，其实更是诗人晚年写诗达到炉火纯青的写照。
最后一句“惟君最爱清狂客，百遍相看意未阑”，和诗标题“遣闷戏呈”对应。对于路十九欣赏自己，诗人是很感激的。“惟君”既表达感激，也有自哀之意。
诗以言志，譬如杜诗中的燕子，既有活泼可爱的“自来自去梁上燕”，也有让人心烦的“清秋燕子故飞飞”。这首诗把诗人的情感的细微变化，通过景物和故事描绘刻画出来，似轻描淡写般无意为之，却更加深沉含蓄，不愧为“晚节渐于诗律细”、”老去诗篇浑漫与”。如朱瀚之类评论家，只懂肤浅的遣词造句，却不懂细腻感情和伟大的人格是一个大诗人和普通诗人的区别，自然也不足为奇。
这首词是柳永年轻时在长安为与其相知的汴京妓女所作，代歌妓抒写被遗弃的痛苦，表现词人对歌妓命运的同情。全词运用直接抒情的手法，语言明白如话。
开端两句是说：又是一个无眠的夜，主人公一个人静静地坐在窗前，想起自己的风尘生涯，不由得暗暗伤心，潸然泪下。感慨自己的一生似乎总在歌舞欢笑中度过，可最终只落得凄凉满怀。接着她想起过去与意中人一起度过的无数良宵，风清月朗的好景良天，深闺中的温情蜜意，不能一下子就忘记。可是自己的意中人，他也许早就忘了，而是和另一位佳人去欢度良宵了。
过拍两句是说：自己的意中人往往一去就音信皆无，几年都不回来一次，但自己仍这样苦恋着他。现在想来，只有自己安慰自己，这样苦苦地迷恋着他，对自己没有任何好处。结末，但她仍然摆脱不了对情人的思念和猜测，反复思量他的万千柔情，猜测他也许遇到了什么事情，暂时不能回到自己身边，也许他过一段时间就会回心转意，最终能和自己长相守呢。
这首词所写的多情歌妓，如同柳永《斗百花·煦色韶光明媚》等词中的形象，她对情人思念到不管对方感情如何也不改变自己思情的程度。此词没有用任何景物来烘托歌妓的痛苦心情，而是直接抒情，语言也明白如话，但把歌妓的心理活动描摹得很细腻。特别是结尾三句，生动地揭示了歌女的内心世界。那位“动是经年去”的王孙，对她的感情未必真的有多深厚，说不定只是一般的逢场作戏，但在这位歌妓看来，那却是万种千般的情分，值得她牵肠挂肚，反复回味。这种现象，与其说她多么多情，不如说她不由自主的不幸命运。沦落风尘的女子与仕途失意的文人，本来就有相通之处，最容易产生惺惺惜惺惺之感。这首词可以看作词人对歌妓的理解和同情，但也可以看作他自己的心声。“一生赢得是凄凉”，不止是歌女的感叹，也是柳永的心声，将这首词理解为男性词人的口气，也未尝不可。
全诗描绘了元处士的隐居生活，蒿他的清静无为、心与玄游的生活方式和心境表示赞许。
前两句总述，点明元处士的隐居地点和高行。在陵阳山上有一个德行像汉代北郭先生的隐者，他是一个蒿自己、蒿世间都超然相忘的人。以下从居室和生活两方面进行分述。元处士居住的地方长满了野草，但在他看来，这么简陋狭窄的地方，却比整个天下都要宽广。这些说明，正是因为他胸怀宽广，所以才有这种感觉。元处士沉浸在自己的天地里，即使斟了一杯酒，也常常不饮，而是默默地玄想冥览，心游太玄。他身居斗室心宽天下，达到了人生最高境界。到达这境界须有寻“玄”觅“道”的文化底蕴支撑。“玄”就是“道”。中国古代任何学派都不否认道，亦即都承认宇宙是个自然展开的过程，解决什么问题都要捉摸道的运动变化。针蒿不同问题捉摸道便产生各种学说。而元处士则更希望超越一切学说而直接到达道的境界。心宽天下便取得真正自由。这两句亦是蒿元处士的赞誉。
最后两句带有惋惜之情，蒿元处士如今的处境表示同情。诗人认为，人生本来就有不完美的地方，元处士平时也一定常叹息自己的人生机遇少，没有得到好的机遇或没遇到真正欣赏自己的人。话虽如此，语气中却带着一种强烈的优越感和自得的意绪，避世而相忘于江湖，悠然忘我，与自然浑然一体。
这首诗首二句以春草起兴，第三至第六句极写春光之旖旎动人，第七至第十句，用名理语为写景部分作结，最后十句转入抒情写意，让全诗在感情最激越的高潮处完成了题意。这首诗，在语言上颇为精工密丽，巧用比兴，始终运用大量拟人化的动词，着力写出景物的神情意态，形成了篇中有句、句中有眼的特色。
诗以丽景衬托哀情。首二句以春草起兴，语出《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，春天是万物萌发的季节，也最宜于怀人相思，青青的草色因此便逐渐成为离思的象征。楚辞之后，汉诗《饮马长城窟行》亦云“青青河畔草，緜緜思远道”，唐以降“春草”更成为诗人们习闻熟见的典型意象，如自居易的“离离原上草，一岁一枯荣……又送王孙去，萋萋满别情。”李后主的“离情恰似春草，更行更远还生”等等。而在这一诗歌语言典型化的过程中，大谢无疑也是重要的一环。
第三至第六句极写春光之旖旎动人。“差池”指燕子的张舒尾翼、轻捷穿行，“夭袅”写桃花的舒枝展叶、婀娜多姿，这两句是从形态上着眼的；“灼灼”指花色的绚烂鲜丽，“飞飞”写燕语呢喃，这两句又是从声色上着眼的。这四句虽然写的只是寻常之景，但由于讲究选词造句，却增色不少。它们均以连绵字居首，其中“差池”、“夭袅”属双声、“灼灼”、“飞飞”属叠字，两两相对，从而造成一种暄妍热闹的声情；而“差池”和“灼灼”又均用《诗经》成语，这两个成语本来都是写亲人之情的，用其成语也就加强了反衬下文的意味。这四句中二、三两句紧承，一、四两句遥应，这种“丫叉句法”（钱钟书《管锥编》语）在烘染景物的同时，又有矫避平板之效。“檐上”、“涧下”两句又把笔触移到山中，景色也从浓丽一变而为清幽。“幽树虽改观，终始在初生”两句，用名理语为写景部分作结。“终始”出于《庄子·达生》：“游乎万物之所终始。”“初生”则本于《庄子·天地》郭象注：“初者，未生而得生。”意谓春天里林木的形貌变化虽然较为著眼，其实造化万物也莫不都在潜移默化之中焕发出新的生命。物理人情，消息相通，由此从目击之景过渡到心之所感。
以下十句转入抒情写意。这一部分仍以比兴发端。“松茑”、“樛葛”两句，取《诗经·小雅·颊弁》和《周南·樛木》的用语，以缠绕于松树、樛木上的茑藤和葛蔓，比喻家人亲密依存的关系。这两个取譬既上应了“幽树”，又反挑起下句的“眇然”。眇然，微细孤弱貌，这里指游子的茕茕独立。春光愈是骀荡暄妍，相形之下游子就愈发显得飘摇可怜，人与物乃在得不得时上形成了鲜明的对比。禽鸟花木因得时而生意欣然，游子因不得时而意绪阑珊，故面对春色不以为喜，反以为悲。“鼻感”、“眼伤”两句，意同陆机诗中的“目感随气草，耳悲咏时禽”，“感”与“悲”、“伤”同义互文。而下两句的“侘傺”和“澶漫”则属反义对举。两句谓失意的痛苦刻骨铭心，而纵逸快乐则早就与自己无缘了。“侘傺”和“澶漫”二词是以双声和叠韵相对，四字均为去声，从而传达出愤懑的心声。诗的最后亦以比兴结。
末两句乃从前人化出，“风来”句本于陆机同题诗：“愿托归风响，寄言遗所钦。”这里是反其意而用之。“鸟去”句则略近于汉代的《别诗》：“欲寄一言去，托之笺彩缯。因风附轻翼，以遗心蕴蒸。鸟辞路悠长，羽翼不能胜。”古诗中素有临风送怀、托鸟寄音的说法，现在连此都不可得，可见其郁结的情怀非常深。全诗在感情最激越的高潮处完成了题意。
大谢的这首诗，在语言上颇为精工密丽。诗中用连绵词有七处，从典籍中取成语者约十处，远较陆机的原作为多。文字的琢炼也每多胜处，如“桃悦色”、“燕弄声”中的“悦”字、“弄”字，“松茑欢蔓延”、“樛葛欣虆萦”中的“欢”字、“欣”字，都以拟人化的动词，着力写出景物的神情意态，形成了篇中有句、句中有眼的特色。从这里不难看出晋宋之际诗歌语言在形式技巧方面所取得的长足进步。
这首诗首联由西村思往事；颔联写进山时的情况；颈联写入西村后所见所闻；尾联写看到景色后触景生情。这首诗场景描写细致，意境优美。西村是诗人旧游之地。这次隔了多时旧地重游，自不免有一种既熟悉又陌生的感觉。他观赏着沿途风光，时而引起对往事的回忆。
首联由西村思往事。西村群山环绕，仿佛是桃源世界。他还清楚记得当年游赏时敲门求水解渴的情景。
颔联写进山时的情况：走过柳树簇拥的小桥，就要勒转马头拐个弯，前面临水数户人家便是西村。对于摆脱尘世喧嚣的山水深处，诗人是心向往之的。他另有《小舟游近村舍舟步归》绝句：“数家茅屋白成村，地碓声中昼掩门。寒日欲沉苍雾合，人间随处有桃源。”也把数家的小村视为桃源。此诗这两句富于动感，景物组合巧妙。“高柳簇桥”，似乎尚处于“山重水复疑无路”的境地，而在“初转马”以后，眼前便是“数家临水自成村”，就进入了“柳暗花明又一村”的境界。这与陶渊明《桃花源记》中“初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗”的写法颇为接近。这不仅回应了首句“小桃源”三字，而且从山回路转中展示了这一桃源境界。
颈联写入西村后所见所闻：周围树木茂密，不见啼鸟，但闻鸣声。当年来游之处，已是坏壁颓垣，自己醉书于上的诗句，也已斑斑驳驳，布满青苔。诗人觉得，眼前这情景很动人，值得怀恋，应当写一首诗留作纪念。
于是转入尾联。正当诗人吟哦之际，抬起头来，只见空中有几缕纤云，一弯新月。在此风景清佳的黄昏时刻，清诗自会涌上心头。
作为一首纪游诗，此诗的特点在于能够不为物累，脱去形似，用渗透感情的笔墨去捕捉形象，将自己深切体验过的、敏锐感受到的物象写入诗中，几乎每一笔都带感情。