天涯文学_古诗词

笋称新竹，出土尖尖。其之始也，小极，细极，嫩极，毫不起眼。毕竟是观察敏锐，想象丰富的诗人，际智从这才冒出土面的小小新竹，已然看出了其擎天之志，入云之势，化龙之概。这种想象，以及将想象注入诗行，本身便是一种智能和魄力。际智自号愚庵，其实何曾愚也。际智斋室，号为茎草堂，自比一茎小草，孰知不也是一棵志欲凌云的新竹？诗写得精炼，生动，警策，颇有力度。

词的第一句“月去疏帘才数尺”句面上讲的是月离“疏帘”的距离近，实则是暗示当时的月光异常的明亮皎洁，能见度高。作者起笔含蓄，浓重细密的心思积而不发，这也多与作者在长年艰辛苦难的生活中所养成的隐忍低敛的性格相关。另一方面，第一句也是在为第三句做铺垫：当时的月亮离稀疏摇曳的窗帘近在咫尺，一阵乌鹊惊飞而起，当空略过，凭空留下了那赤裸裸，触目惊心的白，月光就这样明晃晃地白，得勾起多少伤心旧事啊，以致于作者都不忍久视。作者这样的写作手法是在古时又称之为“揭帘法”写的是帘，目的却是帘后的人，揭开帘子才露出了庐山真面目。 第二句“乌鹊惊飞”源自曹操的短歌行：“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，无枝可依。”南飞的乌鹊它不是本地的乌鹊，绕树三匝，为何迟迟不肯落羽？真的是没有树枝可以留驻吗？其实不然，既然有树，枝桠总是有的，只是境迁物非，草木殊类，异地险境让乌鹊感到犹豫，不安和惊虑，没有了归属感。这与作者后半生漂泊东南，流徙吴越的心境是何其地相似。作者月夜吟诗，念到伤心处，情难以堪，一片伤心白既照应了第一句，也奠定了整阕词的基调。 第三句“万里故人关塞隔”很多砖家认为这里的故人是指远谪边境的孙启或丁澎等挚友，我不能苟同这种说法。孙启和丁澎等人同样也遭流放，作者如果客寓他乡，在寂寞的深夜里，最能勾起作者怀念的是什么?首先应该是作者自己的家，故乡，和故乡的故人，这是常情。所以这里的故人不会是同病相怜的那些好友。这位故乡的故人一定吹得一手好笛，让作者事隔多年依然能依稀记得个中韵律，以致于在异乡的深夜，幽闻南楼梅花笛，立刻就能想起：家乡的他在万里之外，这又是谁在吹弄如此熟悉的笛声...说到底其实也不是作者在想念那笛声，作者是太想家了。 后半阕第一句把作者和读者神游在外的思绪拉近到“灯前”，也就是作者这位“病客”的跟前。作者行家里手，行文思路相当清晰，文章结构也井井有条。前半阕寄情于景，后半阕移情于人。刘熙载的《艺概。词曲概》有言：“词之妙莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也。”简单而言就是写词不能就事论事，就事论事的词写的再华丽也是下品，写的差的那就是恶俗了。现在有很多写“新词”的作者，自诩文采高古，填出来的词就跟叙事散文一样，还网上报上到处贴，就跟电线杆上的“狗皮膏”一样了，都懒的撕你。 第二句“清影徘徊，欲睡何由得”。孤单的影子，在房间里来回踱两步，想睡那由得自己啊。词面上作者自己的意思是蟋蟀的吟叫搅扰地自己无法入睡，其实还是因感慨为自己的伤心的旧事和凄凉的当下而无法入眠。 末句这位辛苦的诗人终于在“墙角芭蕉”的僻护下获得了暂时的宁静，芭蕉叶这一巴掌的黑遮住了窗口，遮挡住了在多数人眼里是美好圆满象征的那轮明月，把作者伤痕累累，不忍卒视的内心静静地掩藏起来。同时芭蕉伊遮掩窗儿黑也与前文的伤心白形成了呼应。《二乡亭词》评论道：“感得芭蕉遮掩，为‘一片伤心白’也，细不可言。”至此完美收笔，妙不可言。

　　这是香菱写的第二首咏月诗。

　　在这首诗的创作中，香菱菱牢牢记住黛玉的话：“只管放开胆子去作”。结果，“放开”倒是做到了，却又偏偏走向另一个极端——“过于穿凿”。诚如宝钗所评论的。“不像吟月诗了，月字底下添一‘色’字倒还使得，你看句句倒是月色。”

　　诗的首联首句：“非银非水映窗寒”，写的便是月色，并未真正切题。只有到了次句：“试看晴空护玉盘”才正式进入咏月本意。这一句的“护玉盘”之喻，是较为形象生动的。然而这种比况并非始于香菱，在李白《古朗月行》一诗中，就已有“小时不识月，呼作白玉盘”之句，只不过香菱在这里把它借用过来罢了。较之前诗“玉镜”、“冰盘”等词，这一借用显然要高明一些，表达的意思也就雅致一些。

　　诗的颌联以烘染的手法，用“淡淡花香欲染，丝丝柳带露初干”这一清新素雅的语言，来状写柔和而湿润的月色，的确是颇具情韵的。但是由于写的是月色而非月轮，故仍不免又离开本题。诗的颈联同样有这种毛病，特别是这两句本应在意思上作一转折，才算符合律诗章法上的特点，但这一问题并未很好解决。“只疑残粉涂金砌，恍若轻霜抹玉栏”，仍紧紧沾滞于月色不放。这样，白粉之涂上台阶，轻霜之飘洒玉栏，虽然在形象上较为清晰，在诗境上也显得空灵而凄迷，但由于作者仍未能在寄情寓兴方面作深一层的拓展，因而诗的内容还不够深沉，意蕴还是不够醇厚。

　　诗的结联两句，是全诗的意思的总括，可这里只说得个西楼人物、夜色深沉、月轮高挂。显然，由于前面内容不够充实，故诗的结穴仍不免分乏无力。但因作者注意绾合开头所咏之月轮，因而从结构上看，全诗还算是首尾圆整的。

　　这诗即兴而作，直抒胸臆，笔酣墨畅，一气流注。第一句“从来只有情难尽”，即从感情的高峰上泻落。诗人以一种无可置疑的断然口气立论，道出了万事有尽情难尽的真谛。“从来”二字似不经意写出，含蕴却极为丰富，古往今来由友情、爱情织成的种种悲欢离合的故事，无不囊括其中。第二句“何事名为情尽桥”，顺着首句的势头推出。难尽之情犹如洪流淹过桥头，顺势将“情尽桥”三字冲刷而去，诗人的这个疑问也代表了他看待“情”的观点，真切地表达了前一句“情难尽”所蕴含的感情，首尾相呼应，结构紧密，更显严谨，情思绵绵，更显深长。

　　前两句是“破”，后两句是“立”。前两句过后，诗势略一顿挫，好像见到站在桥头的诗人沉吟片刻，很快唱出“自此改名为折柳”的诗句来。折柳赠别，是古代习俗。诗人认为改名为折柳桥，最切合人们在此桥送别时的情景了。接着，诗又从“折柳”二字上荡开，生出全诗中最为痛快淋漓、也最富于艺术光彩的末句——“任他离恨一条条”。“离恨”本不可见，诗人却化虚为实，以有形之柳条写无形之情愫，将无形之情愫量化成为一条条，使人想见一个又一个河梁送别的缠绵悱测的场面，心中的离别情殇油然而发，感情真挚动人。

　　诗的发脉处在“情难尽”三字。由于“情难尽”，所以要改掉“情尽桥”的名称，改为深情的“折柳桥”也是由于“情难尽”，所以宁愿他别情伤怀、离恨条条，也胜于以“情尽”名桥之使人不快。“情难尽”这一感情线索贯穿全篇，故给全文一气呵成的和谐的美感。